Rédiger des prompts pour de bonnes photos produit

Décrivez l'objet avant la scène

Le modèle comble par des suppositions ce que vous ne dites pas. une bougie sur une table donne une bougie quelconque. une bougie en cire de soja, pot en verre côtelé, couvercle en laiton, sur une table en chêne clair lui donne de la matière.

Nommez la matière, la couleur, la finition et la taille relative. "Acier brossé" ne réagit pas à la lumière comme "chromé". Ces mots ont un effet réel sur l'image.

Placez la description du produit en premier, avant le décor. Le modèle accorde plus de poids au début de la phrase, alors réglez l'objet d'abord et la scène ensuite.

La lumière fait le plus gros du travail

Un photographe de produit passe sa journée sur la lumière, et votre prompt devrait faire pareil avec des mots. lumière douce de fenêtre à gauche, ombre légère à droite ne donne pas du tout le même résultat que flash de studio dur, ombres marquées.

Pour un catalogue, la lumière douce et régulière l'emporte souvent : grande softbox au-dessus, faible contraste, sans reflet gênant. Pour la nourriture, la lumière latérale révèle la texture.

Si la première image paraît plate, la correction passe presque toujours par la lumière, pas par une description plus longue de l'objet.

Le vocabulaire de la prise de vue

Pas besoin d'être photographe, mais quelques termes orientent le résultat. de face, à hauteur des yeux donne un rendu de catalogue, angle à 45 degrés, légèrement en hauteur a un air lifestyle, gros plan macro, faible profondeur de champ détache le produit du fond.

Le cadrage dépend de l'endroit où la photo vivra. Une composition carrée et centrée convient à une grille de boutique. Un plan large avec de l'espace d'un côté laisse la place à un texte sur une bannière.

Décrire une ambiance de marque

Au-delà de l'objet, une marque a un style reconnaissable. Traduisez-le en mots concrets : la palette (tons crème et terracotta), les matières du décor (lin froissé, marbre, bois brut) et le registre (épuré et nordique ou chaleureux et artisanal).

Gardez la même ambiance d'une photo à l'autre. C'est ce qui fait qu'une fiche produit et un visuel Instagram semblent venir de la même maison, même avec des articles différents.

Notez votre formule d'ambiance une fois, puis réutilisez-la. Vous changez le produit, vous gardez le décor et la lumière, et la gamme reste cohérente.

Partez de votre vrai produit

Une description a ses limites. Si vous avez déjà une photo correcte de l'article, envoyez-la comme image de référence pour que le modèle garde votre forme, votre étiquette et votre logo au lieu d'inventer un sosie.

Avec Figgshield, une image de référence que vous envoyez est utilisée en mémoire pour cette génération et n'est jamais conservée. Les fichiers générés restent sur un lien privé pendant sept jours, puis sont supprimés.

C'est le moyen le plus rapide de passer de "ça ressemble" à "c'est mon produit". Décrivez la nouvelle scène et la lumière, la référence porte l'objet.

Brouillons économiques, finition nette

Explorez en 1K ou 2K, gardez le 4K pour l'image retenue. Chez Figgshield, une image avec Nano Banana 2 coûte 8 crédits en 1K ou 2K et 16 en 4K, donc chercher en petit format revient aux mêmes huit crédits.

Figgshield facture au prix coûtant, sans marge sur le modèle, alors tester cinq compositions coûte vraiment peu. L'essai Pro à 5 dollars pendant sept jours comprend 150 crédits.

Changez une seule variable à la fois. Si vous réécrivez tout le prompt à chaque essai, vous ne saurez jamais quel mot a fait la différence.